Antes que nada quiero decirles que mi preferida de Jamiroquai es definitivamente, Corner of the earth, toda una declaración acerca del cuidado del medio ambiente...
Jamiroquai es una banda británica liderada por su vocalista Jay Kay, que desde su primer disco en 1993 ha sido uno de los principales grupos de referencia en el panorama Funk internacional, a la cabeza del movimiento acid jazz -mezcla de Jazz y Funk, apoyado por otras bandas como Brand New Heavies, Incognito, Galliano y Corduroy, nacido en Londres y abandonado desde 1996.
El nombre «Jamiroquai» es una unión del nombre de la tribu indígena norteamericana de los iroqueses, con la cual Kay dice que se identifica filosóficamente, y el término Jam, proveniente de la palabra Jamming que significa una sesión de improvisación musical. Hasta el momento la banda ha logrado vender más de 31 millones de álbumes en todo el mundo sin contar sus DVD, o sus singles.

Integrantes de la Banda

Jay Kay (vocalista)
Rob Harris (guitarra)
Matt Johnson (teclados)
Sola Akingbola (percusión)
Paul Turner (bajo)
Derrick Mckenzie (batería)
Lorraine McIntosh (coros)
Sam Smith (coros)
Hazel Fernandez (coros)

Discografía

Desde 1993 han lanzado 6 álbumes de estudio, 60 álbumes en vivo, 5 recopilaciones, 3 discos de remixes y 2 DVD. Un total de 50 álbumes y 52 contando los DVDs. Posee 5 discos de platino, y 2 de oro, siendo el más galardonado Travelling without Moving. Jamiroquai posee más de 31 millones de discos de estudio vendidos alrededor del mundo. Jamiroquai posee cinco puestos número 1 en lista de ventas en Reino Unido, dos puestos número 2 . En sus sencillos tiene 5 puestos número 1 en los U.S Dance y un puesto número 1 un en los UK Singles.

Álbumes de estudio

* 1. Emergency on Planet Earth (1993)
* 2. The Return of the Space Cowboy (1994)
* 3. Travelling without Moving (1996)
* 4. Synkronized (1999)
* 5. A Funk Odyssey (2001)
* 6. Dynamite (2005)

Sencillos

Jamiroquai posee 28 singles desde 1992 hasta el 2006. De los cuales el primero en entrar al Top 10 de los singles más vendidos en UK fue el single Too Young To Die, y el único sencillos que a alcanzdo el puesto número 1 ha sido Deeper Underground. El disco con más sencillos es The Return of the Space Cowboy con 6 sencillos, contando con 4 sencillos mundialmente y 2 sencillos promocionales uno para EE.UU. (Morning Glory) y otro para Japón The Kids, a estos sencillos podemos agregar Black Capricorn Day, que fue lanzado en Japón, Estados Unidos y Suiza, pero fue cancelado antes de ser lanzado mundialmente. El primer sencillo de la banda When You Gonna Learn? fue grabada en 1989 pero fue puesto a venta en 1992 por la casa disquera Acid Jazz. El último sencillo de jamiroquai en alcanzar el tope de los rankings mundiales fue Little L. Últimamente han salido a venta remixes de singles de la banda que son vendidas por la pag oficial de la banda www.jamiroquai.co.uk, que son remixes en formato de LP. La banda también posee singles usados como soundtrack en películas y videojuegos como:

* Deeper Underground (Godzilla)
* Canned Heat (Center Stage, Napoleon Dynamite y para los juegos Donkey Konga y Top Spin 3)
* Everybody Going to the Moon (Titan A.E.)
* Cosmic Girl (Donkey Konga)
* Feels Just Like It Should (FIFA 06)
* Feels Just Like It Should remix (Need for Speed: Most Wanted)

Sencillos de Jamiroquai

Año Sencillo
1993 When You Gonna Learn?
1993 Too Young To Die
1993 Blow Your Mind
1993 Emergency On Planet Earth
1994 Space Cowboy
1994 Half The Man
1995 Stillnes In Time
1995 Light Years
1995 The Kids
1995 Morning Glory
1996 Do You Know Where You're Coming From?
1997 Virtual Insanity
1997 Cosmic Girl
1997 Alright
1997 High Times
1998 Deeper Underground
1999 Canned Heat
1999 Supersonic
1999 King For A Day
2001 I'm in the Mood for Love
2001 An Online Odyssey
2001 Little L
2001 You Give Me Something
2002 Love Foolsophy
2002 Corner of the Earth
2002 Main Vein
2005 Feels Just Like It Should
2005 Seven Days In Sunny June
2005 (Don't) Give Hate a Chance
2005 Hollywood Swingin (Kool & the Gang featuring Jamiroquai)
2006 Runaway
Fuente: Lastfm y Wikipedia

Tema considerado un One Hit Wonder llegó a trepar al Top 10 de EEUU en la categoría Adulto Contemporáneo.
Greg Guidry, compositor y pianista, compuso canciones para Climax Blues Band, Robbie Dupree, Exile, Johnny Taylor, Sawyer Brown y Reba McEntire. Además de Goin' Down, interpretó otro tema junto a su hermana Sandy llamado Into My Love en el álbum Over The Top.
En julio de 2003, en una confusa situación, Guidry fue hallado muerto dentro de su auto que se encontraba en el garage de su casa incendiada.
Espero que les guste la canción, personalmente quedé encantada con el. Enjoy!!!

Llevada por cierto halo místico que me provocó un maravilloso post visto en el blog del amigo Diego sobre Enya, decidí hacer uno propio sobre una intérprete maravillosa de música celta, de quien creo es uno de los mayores exponentes, Loreena McKennitt. Antes ya había hecho otro post sobre otro representante de ésta música, la familia Clannad. Vaya aquí una reseña:
La cantante y compositora canadiense Loreena McKennitt es su propia productora, se gestiona a sí misma y es la directora de su propio sello discográfico de prestigio internacional, Quinlan Road. Con una carrera de grabaciones de casi dos décadas, la música "Celta ecléctica" de McKennitt se ha ganado las aclamaciones de la crítica mundial y premios de oro, platino y multi-platino por sus ventas quince países a lo largo de cuatro continentes.
Nacida en la provincia de Manitoba, Canadá, Loreena se trasladó en 1981 a Stratford, en Ontario, Canadá, donde aún reside. Ha participado, cantado y compuesto música para diversas producciones del Festival de Stratford de Canadá, desde The Tempest (1982) hasta The Merchant Of Venice (2001).
Su primera grabación fue en 1985, el álbum Elemental. En los primeros años de su sello discográfico Quinlan Road, Loreena gestionó sus operaciones desde la mesa de su cocina, vendiendo grabaciones a través de pedidos realizados por correo y organizando sus propios conciertos y giras por todo el país. El catálogo de Quinlan Road actualmente es distribuido por todo el mundo por la empresa The Verve Music Group (Estados Unidos), Universal Music (Canadá y otros territorios incluyendo Italia y España) y un número de empresas independientes incluyendo Keltia Music (Francia) y SPV (Alemania). Loreena continua dirigiendo su carrera desde su base en Stratford. Miembro activo de su comunidad, McKennitt ha fundado y supervisado una importante institución benéfica en el campo de la seguridad del agua y en los servicios de ayuda a la infancia / familia.
Según sus propios dichos, la música es un medio de comunicación entre las distintas culturas y para dejarlo todavía más claro grabó el disco The Mask and Mirror en el que España tiene un papel importante como por ejemplo la adaptación del poema que San Juan de la Cruz escribiera tras su cautiverio en Toledo, La Noche Oscura del Alma (en inglés The Dark Night Of The Soul). Después de aquel disco Loreena ha grabado otros tres: The Book of Secrets (1997), Live in Paris and Toronto y An Ancient Muse, lanzado el 21 de noviembre de 2006.

Discografía

* Elemental (Quinlan Road, 1985)
* To Drive The Cold Winter Away (Quinlan Road, 1987)
* Parallel Dreams (Quinlan Road, 1987)
* The Visit (Quinlan Road, 1991)
* The Mask And Mirror (Quinlan Road, 1994)
* A Winter Garden: Five Songs For The Season (Quinlan Road, 1995)
* The Book Of Secrets (Quinlan Road, 1997)
* Live In Paris And Toronto (Quinlan Road, 1999)
* An Ancient Muse (Quinlan Road, 2006)

El disco que hoy les presento es The Book Of Secrets el que junto a The Mask And The Mirror considero los mejores de ésta interprete.

Tracklist:

1.Prologue
2.Mummers' Dance, The
3.Skellig
4.Marco Polo
5.Highwayman, The
6.La Serenissima
7.Night Ride Across The Caucasus
8.Dante's Prayer

En el playlist de Goear faltará uno de los temas, Night Across The Caucasus ya que no me dejó subirlo. En fin... espero que lo disfruten y se relajen...

Algunos pensarán que me dió cierto ataque de locura temporal, pero no. Probablemente nadie sepa que yo soy una roquera de alma, que crecí escuchando rock del bueno en los encuentros con amigos del barrio. He sabido rescatar siempre las maravillosas baladas que son capaces de crear las bandas de rock. Fuertes, bien construidas, sin tanta melosidad, con la cuota de agresividad necesaria para que pegue fuerte en el alma.
Hoy con ustedes The Smashing Pumpkins a pesar de que muchos rockeros se enojaran conmigo por haberlos colocado en ésta categoría...
The Smashing Pumpkins es un grupo musical estadounidense de rock alternativo, formado en Chicago, Illinois, en 1988. A menudo, especialmente en sus inicios, el grupo fue catalogado dentro del estilo grunge por haberse formado la banda en la misma época de apogeo de dicho género.
Tras disolverse el 2 de diciembre de 2000, la agrupación anunció por medio de su sitio web oficial, el 20 de abril de 2006, una reunión y la grabación de un nuevo álbum. Dicha reunión finalmente se concretó el 22 de mayo de 2007, con la primera presentación en vivo del grupo, tras siete años, en el teatro Le Grand Rex de París, Francia.
The Smashing Pumpkins estaba compuesto originalmente por Billy Corgan (guitarra y voz), James Iha (guitarra), D'arcy Wretzky (bajo) y Jimmy Chamberlin (batería). En 1997 Jimmy Chamberlin abandonó la agrupación, siendo reemplazado por una serie de bateristas, entre los que se destacan a Matt Walker y Kenny Aronoff hasta su vuelta en 1998. En diciembre de 1999, D'arcy Wretzky abandonó el grupo tras la grabación de MACHINA/The Machines of God y fue reemplazada por Melissa Auf der Maur.
Billy Corgan y Jimmy Chamberlin son los únicos miembros originales que confirmaron su participación en la reunión del grupo. Por su parte, James Iha confirmó no ser parte de la reunión, en abril de 2007.[2] Melissa Auf der Maur, si bien declaró estar interesada en participar, posteriormente sería descartada. La participación de D'arcy Wretzky no fue confirmada ni desmentida oficialmente, pese a su retiro musical.
Tras el primer concierto después de casi siete años, el grupo integró a Jeff Schroeder (guitarra) y Ginger Reyes (bajo) en su alineación, para la gira promocional del álbum Zeitgeist.

Discografía

Gish
Siamese Dream
Mellon Collie and the Infinite Sadness
Adore
MACHINA/The Machines of God
MACHINA II/The Friends & Enemies of Modern Music
Zeitgeist

Whitney Houston nació el 9 de Agosto de 1963 en un pueblo del estado de Nueva Jersey, en Estados Unidos, llamado East Orange. Whitney empezó como cantante a la edad de 11 años, animada por su madre, Emily Drinkard (Cissy), whitney houstonque también era cantante.
Sin embargo, a Whitney Houston le salió otra afición, que era la de ser modelo. Llegó a posar para algunas revistas de Estados Unidos, e incluso la llamaban de algunos programas de televisión. Pero su verdadera pasión era la de ser cantante, y así lo demostró en su primer álbum, "Whitney Houston", que contiene la canción "Saving All My Love For You", creado en 1985 con la ayuda de Clive Davis, y por el cual recibió 1 Grammy.
En 1987 publica su segundo álbum, "Whitney", por el cual también recibe un Grammy. Entre sus canciones destacan "I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)", "Love Will Save The Day". Ese mismo año, Whitney Houston hizo historia al conseguir ser durante 7 semanas consecutivas nº-1 en las listas, superando así a los Beatles y a los Bee Gees.
Pero Whitney Houston no sólo posee una gran voz, sino que además destaca por las cuantiosas ayudas económicas que da a numerosos centros benéficos, sobre todo los que se ocupan de los niños, llegando en 1989 a crear su propia fundación, Whitney Houston Foundation For Children, la cual se ocupa de ayudar a numerosos niños con problemas que pueden llegar a desde que están sin hogar, hasta atender a niños enfermos de cáncer.
Ya en 1992 protagonizó, junto con Kevin Costner "El Guardaespaldas (The Bodyguard)", que incluye el tema "I Will Always Love You". Al año siguiente, Whitney Hoston recibió por esta película cuatro premios Grammy. Su segunda película "Waiting To Exhale", la protagoniza junto con Angela Bassett, y en ella se incluyen los temas "Exhale (Shoop Shoop)" y "Count On Me". Y para acabar con su filmografía, protagonizó, junto con Denzel Washington "The Preacher´s Wife", cuyos temas aparecen en el álbum "The Preacher´s Wife".
Hay que destacar que Whitney Houston es la cantante con más discos vendidos (más de 100 millones de copias) de la década de los noventa.
Por fin, a finales del 2002 se publica un disco de Whitney Houston, que incluye nuevas joyas, fruto de la colaboración de la artista con los mejores productores y compositores de EEUU. El título del álbum es 'Just Whitney'.

Discografía

Álbumes de Estudio

* 1985 - Whitney Houston
* 1987 - Whitney
* 1990 - I'm Your Baby Tonight
* 1998 - My Love Is Your Love
* 2002 - Just Whitney
* 2003 - One Wish The Holiday Álbum (Álbum navideño)
* 2009 - Undefeated

Bandas Sonoras

* 1992 - The Bodyguard(BSO - El Guardaespaldas)
* 1995 - Waiting To Exhale (BSO - Esperando un respiro)
* 1996 - The Preacher's Wife (BSO - La mujer del predicador)

Recopilatorios

* 2000 - Whitney - Greatest Hits
* 2001 - Love, Whitney
( 2004 - Artist collection )
* 2007 - The Ultimate Collection
Fuente: Todomusica y Wikipedia

Shania Twain (nacida Eilleen Regina Edwards) nació el 28 de agosto de 1965 en Canadá, hija de Clarence Edwards y su esposa Sharon. A los dos años sus padres se divorciaron y su madre se mudo con ella y su hermana Jill a Timmin, Ontario, donde luego contrajo matrimonio con Jerry Twain un nativo de la tribu Ojibwa. Desde muy joven descubrió la pasión por la música y le encantaba tocar la guitarra y componer sus propias canciones.
Pronto empezó a tocar en pequeños locales y realizar actuaciones en las emisoras locales de radio, a la vez que ayudaba a su padre.
Cuando tenía 21 años sus padres fallecieron en un accidente de circulación, con lo que Shania Twain tuvo que cuidar de sus tres hermanos menores que ella. Cuando crecieron y se emanciparon, Shania pudo dedicarse de pleno a lo que le gustaba: la música. Eligió el nombre artístico de Shania porque en el lenguaje indio significa 'a mi manera'
En 1993 Shania Twain publicó su primer álbum, titulado precisamente como 'Shania Twain', con el material que había compuesto hasta entonces.
Dos años después publicó su segundo disco, 'The Woman in Me', un álbum country que llegó a los primeros puestos en las listas de éxitos.
Su tercer disco fue publicado en 1997 y su título 'Come On Over'. Ha sido un nuevo éxito para Shania Twain. En el año 2004 publica un recopilatorio titulado "Greatest Hits", donde podemos encontrar 18 temas seleccionados de lo mejorcito de su discografía, junto a tres temas inéditos hasta la fecha.

Albums

* 1993: Shania Twain
* 1995: The Woman in Me
* 1997: Come On Over
* 2001: The Complete Limelight Sessions
* 2002: Up!
* 2004: Greatest Hits
Fuentes: Todomusica.com y Wikipedia

Bryan Adams nació el 5 de noviembre de 1959 en Kingston (Ontario, Canadá). Hijo de emigrantes ingleses, comenzó su carrera musical escribiendo canciones junto a Jim Vallence, miembro de un grupo llamado Prism. Entre los dos componían para los grandes rockeros de su país como Randy Bachman (Guess Who), o internacionales como Bonnie Tyler e incluso para los Kiss.
En 1981 Bryan Adams firmó un contrato para grabar un disco en solitario. El resultado fue el álbum titulado "You want it, you got it". En 1983 publicó "Cuts like a knife", su primer gran éxito comercial, con el que logró un disco de platino. De este álbum se extrajo el sencillo "Straight from the heart", que llegó e entrar en los primeros puestos de las listas de Estados Unidos.
En 1984 Bryan Adams publica "Reckless", en el que se incluyen temas como "Run to you", "Summer of '69" y "It's only love", consideradas como las mejores canciones del artista canadiense. "Reckless" se convirtió en el álbum más vendido de la música canadiense.
En 1987 aparece "Into the fire", el cuarto trabajo de Bryan Adams, con el que repitió disco de platino. Un año más tarde publica su primer álbum en directo, titulado "Live! Live! Live!".
En 1991 Bryan Adams publicó el tema "Everything I do, I do it for you", que fue incorporado como tema principal de la banda sonora de la película "Robin Hood, Príncipe de los ladrones". Con este tema Bryan Adams consiguó un enorme éxito, además de ser nominado a los Oscars.
Su siguiente álbum apareció bajo el título de "Waking up the neighbours", producido por él mismo. En este álbum se incluyen, además del tema de Robin Hood, otras canciones como "Can't stop this thing we started", "Thought I'd died and gone to Heaven" y "Do I have to say the words?".
En 1993 publica su primera recopilación de grandes éxitos, con el título de "So far so good", con trece de los mejores temas de sus quince años de carrera, además de un tema inédito titulado "Please forgive me", que alcanzó el número uno en las listas de todo el mundo. Ese mismo año aparece el tema "All for love", una canción escrita por Bryan Adams y que el canadiense interpretó junto a Sting y Rod Stewart. Esa canción fue incuída en otra banda sonora, la de la película "Los tres mosqueteros", por la que Adams volvió a ser nominado a los Oscar.
En 1996 Bryan Adams publica el tema "Have you ever really loved a woman", junto al guitarrista español Paco de Lucía, un tema que se convertiría en la banda sonora de la película "Don Juan de Marco". Ese mismo año aparece "18 'til I die", un nuevo álbum en el que se incluyen canciones como la que da título al álbum, además de otras como "The only thing that looks good on me is you", "Let's make a night to remember", "I'll always be right there" y "Have you ever really loved a woman".
Bryan Adams también colaboró con Barbra Streisand, haciendo un dueto en la canción "I finally found someone", escogida para la película "The mirror has two faces", que le valió su tercera nominación a los Oscar.
En 1997 Bryan Adams publica "MTV Unplugged", un álbum acústico grabado en el Hammerstein Ballroom de Nueva York, que incluye diez temas clásicos en la discografía del artista, además de tres canciones inéditas.
En 1998 aparece "On a day like today" y un año más tarde aparece un segundo recopilatorio titulado "The best of me", una colección de catorce de sus mejores éxitos, además de dos temas inéditos, "The best of me" y "Don't give up", que aparece como tema oculto.
En 2002 Bryan Adams realiza la banda sonora de la película "Spirit, el corcel indomable", de la factoría Dreamworks. En este trabajo, Bryan Adams compone todos los temas, y la interpretación corre a cargo, aparte de él mismo, en otros destacados artistas canadienses.