domingo, 21 de marzo de 2010

STING







Gordon Matthew Thomas Sumner, más conocido por "Sting" (su nombre artístico), (nacido el 2 de octubre de 1951 en Wallsend, Tyneside del Norte, al noreste de Inglaterra), es un músico británico considerado como uno de los mejores bajistas de rock de todos los tiempos y uno de los más influyentes de la historia, que se desempeñó inicialmente como bajista, y más tarde como cantante del grupo musical The Police. Antes de formar parte de The Police, Sting formó parte de un grupo de menor importancia -también llamado Sting-, el cual no grabó discos, solo se sabe de una sola fecha en The Cave Pub donde se consolidó su único recital.
Como solista y como miembro de The Police, Sting ha vendido más de cien millones de álbumes,ha recibido más de dieciséis Premios Grammy por su trabajo, recibiendo el primero por Mejor Interpretación Rock Instrumental en 1981, y obtuvo una nominación a los premios Óscar por Mejor Canción.

The Police

En 1977, Sting, Stewart Copeland y Andy Summers formaron la famosa banda de rock The Police en Londres. Previamente había abandonado el grupo Henry Padovani, a causa de un conflicto durante el festival de Mont de Marsans con Andy Summers - se pelearon antes de un concierto por quién debía utilizar el mejor amplificador. Así el cuarteto inicial quedó configurado como el trío que sería conocido después. El grupo tuvo varios álbumes en las listas de éxitos y ganaron seis Premios Grammy a principios de los años 80. Su último álbum, Synchronicity, fue publicado en 1983. El grupo volvió a unirse en 1986, tras el concierto que dieron en junio en el Live Aid, Sting propuso a sus compañeros la grabación de un nuevo disco de The Police, su intención era grabar reinterpretaciones de los temas clásicos del grupo. Pero la iniciativa no terminó cuajando, por un lado por lo tensa que era la relación entre Copeland y Sting, y por otro que a sus compañeros no les interesaba la idea, así que sólo se hizo una nueva versión de su tema "Don't stand so close to me", la cual sirvió de single para su LP recopilatorio "Every breath you take". En el año 2007, el grupo volvió a juntarse y en mayo comenzaron una gira por Europa y Norteamérica, han sido éxito de ventas e incluso tocaron en el Live 8.Juntos protagonizaron un documental sobre una de sus últimas giras donde quedaba claro el enfrentamiento entre Sting y Stewart Copeland.
Sting se ha aventurado de vez en cuando a actuar en el cine. Su debut cinematográfico tuvo lugar en 1979 con Quadrophenia. Aparte de su demoniaco personaje en Brimstone and Treacle (1982), uno de sus papeles más famosos fue el de Feyd-Rautha, en la adaptación cinematográfica de Dune de 1984. También ha tenido apariciones en televisión (incluyendo participaciones como artista invitado en Los Simpson y Ally McBeal) y en el teatro. La mayor parte de sus apariciones posteriores en créditos de cine o televisión han tenido que ver con su música.

Solista

Para el primer álbum que grabó Sting en solitario en 1985, The Dream of the Blue Turtles, Sting reunió a un grupo de músicos reconocidos como estrellas del jazz. El álbum incluía el single de éxito "If you love somebody set them free". En el plazo de un año se convirtió en triple platino. También cantó en la introducción y el estribillo de la canción de Dire Straits "Money for nothing". En 1987 Sting publicó Nothing like the Sun, disco que supondría su reencuentro musical con Andy Summer. El LP incluía los éxitos "We'll Be Together" , "Be still my beating heart" y "They dance alone " (canción en referencia a las madres chilenas que perdieron a sus hijos, quienes fueron desaparecidos durante el gobierno militar de Pinochet), dedicado a su madre, recientemente fallecida, y que pronto se convirtió en doble disco de platino, siendo reconocido como uno de los álbumes más importantes de rock & roll de los años 80. Poco después, en febrero de 1988, grabó Nada como el sol, una selección de cinco temas sacados del álbum Nothing like the Sun que el propio Sting cantaba en castellano y en portugués.
A finales de los 80, Sting comenzó a dar su apoyo a diferentes movimientos medioambientales y humanitarios, incluyendo Amnistía Internacional. Junto a su novia de muchos años Trudie Styler y un líder indio Kayapó de Brasil, fundó la "Rainforest Foundation" con el objetivo de ayudar a salvar los bosques. Su apoyo a estas causas sigue vigente en la actualidad.
Su álbum de 1991, The soul cages, dedicado a la memoria de su padre recientemente fallecido, incluía el éxito "All this time" y el tema ganador de un Premio Grammy, "Soul cages". El álbum llegó a ser disco de platino. Al año siguiente Sting se casó con Trudie Styler y fue nombrado doctor honoris causa por el departamento de música de la Universidad de Northumbria. En 1993 publicó el álbum Ten Summoner's tales, que fue triple platino en poco más de un año. En mayo realizó una remezcla de la canción de The Police "Demolition man" para la película homónima.
En 1992 con Eric Clapton crean "It´s problably me" canción principal de la banda sonora Arma Letal 3, incluida en su álbum "Ten Summonners Tales".
Sting en 1994. Junto con Bryan Adams y Rod Stewart grabó el exitoso tema "All for love", de la película de Los tres mosqueteros. La canción se mantuvo cinco semanas en el número uno de la lista de éxitos americana, consiguiendo ser platino. Hasta la fecha, es la única canción de Sting de la época posterior a The Police que ha alcanzado el número uno en las listas americanas. En febrero obtuvo de nuevo dos Premios Grammy y estuvo nominado para tres más. La Facultad de Música de Berklee le nombró doctor honoris causa en mayo. Finalmente, en noviembre, publicó una colección de grandes éxitos bajo el nombre de Fields of gold: the best of Sting, que alcanzó el doble platino.
El álbum de 1996, Mercury falling, debutó con fuerza, pero cayó rápidamente en las listas de éxitos. Sin embargo, el mismo año Sting entró en la lista de los cuarenta principales con dos temas "You still touch me" (junio) y "I'm so happy I can't stop crying" (diciembre). En 1997 Sting participó también en en la versión que hizo Toby Keith de "I'm so happy I can't stop crying" para su álbum Dream walking. En 1998 apareció en la película Lock, stock and two smoking barrels.
Sting reapareció con el álbum de septiembre de 1999, Brand new day, que incluía dos temas que se incluyeron en las listas de éxitos: "Brand new Day" y "Desert rose". Para enero de 2001, el álbum había alcanzado un triple platino. En 2000 Sting ganó dos Premios Grammy por este álbum y por la canción que le daba título, "Brand new day". En la ceremonia de entrega de los premios Sting cantó "Desert rose" con Cheb Mami. Por esta actuación le fue concedido el Premio Kahlil Gibran al Espíritu de Humanidad, otorgado por la Fundación del Instituto Árabe-americano.
Sting inauguró 2001 con una actuación durante el espectáculo celebrado en el descanso de la famosa Super Bowl americana. En febrero añadió otro Grammy a su colección y su canción "After the rain has fallen" se abrió camino en los cuarenta principales. El 11 de septiembre, el mismo día de los ataques de Al Qaeda, grabó un nuevo álbum en directo en su casa de la Toscana (Italia). El vídeo de esta actuación, aparecido en noviembre sin demasiado éxito de ventas, muestra el estado de ánimo en el que Sting y su banda se vieron obligados a actuar. En ese contexto, con los músicos y el público compungidos por los atentados, el tema "Fragile" sonó, más que nunca, como un emotivo himno por la paz a la luz de la luna toscana. Este álbum y su video, bajo el título de All this time, incluía versiones «jazzísticas» de algunas de las canciones favoritas de Sting, como "Roxanne" y "If you love somebody set them free".
2002 fue un año de premios para Sting. Ganó un Globo de Oro y fue nominado para su segundo Premio de la Academia por su canción "Until..." de la película Kate & Leopold. En junio ingresó en el Hall de la Fama de los Compositores, una especie de museo virtual de los mejores compositores de la Academia Nacional de Música Popular. Más tarde, el mismo año, se anunció que su anterior grupo, The Police, ingresaría en el Hall de la Fama del Rock and Roll en marzo de 2003. En el verano, Sting fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico. Sin embargo, paradójicamente, una encuesta llevada a cabo por Channel Four uno de los principales canales de TV británicos, lo situó en el puesto número 81 en la lista de "Los 100 peores británicos del año 2003".
También en 2003 salió al mercado un nuevo álbum original grabado en estudio, Sacred love, con toques raciales y experimentos, colaborando con la artista de hip-hop Mary J. Blige y la maestra del sitar Anoushka Shankar (hija de Ravi Shankar). En 2004 el cantante y compositor se embarcó en un tour, Sacred life, con actuaciones de Annie Lennox.
En el año 2007 editó un C.D. de música renacentista "Songs fron the laberinth"

domingo, 14 de marzo de 2010

PETER GABRIEL




Peter Brian Gabriel, (n. 13 de febrero de 1950, Chobham, Inglaterra), es un músico inglés de rock. Se hizo conocido como miembro de la banda de rock progresivo Genesis, que fundó cuando era estudiante de la escuela secundaria Charterhouse, con sus compañeros Tony Banks, Anthony Phillips y Mike Rutherford.Gabriel nacio enn Chobham, Surrey, Inglaterra. Su padre, Ralph Parton Gabriel,fue un ingeniero electrico, que fue unos de que participo en el desarrollo de la tecnologia en la fibra optica, y de Edith Irene Allen, de tradicion musical familiar, llevo a su pequeño a tomar clases de clarinete . Ingreso al Cable House, una privada escuela primaria en Woking, Surrey, Luego seria en Charterhouse School (Godalming) en 1963. la cual cambiaria definitivamente su vida.
Tras publicar el disco "The Lamb Lies Down on Broadway", el séptimo del grupo, Gabriel decidió dejar el grupo por diferencias artísticas y personales, siendo el único miembro de la banda con familia; no hubo ruptura personal y las buenas relaciones con sus antiguos compañeros permitieron la colaboración de varios de ellos a lo largo de la exitosa carrera solista de Gabriel.
Su primer éxito fue el sencillo "Solsbury Hill", una canción autobiográfica en la que expresa sus sentimientos al dejar Genesis. Aunque logró éxito crítico y aceptable éxito comercial desde temprano en su carrera solista, (p.e. "Games Without Frontiers" de su tercer álbum y "Shock the Monkey" del cuarto), Gabriel logró el máximo éxito comercial y popularidad con las canciones de su disco de 1986 So, en particular "Sledgehammer." Su siguiente disco, "Us", producido seis años después, reflejó los problemas personales que atravesaron la vida de Gabriel (su divorcio y una relación fallida con la actriz Rossanna Arquette), y si bien tuvo un éxito menor con "Steam", no fue comparable en ventas con el "So"; el año 1989 Gabriel compuso e interpretó su segunda banda sonora para cine, "Passion", para La Última Tentación de Cristo de Martin Scorsese, una obra de altísimo nivel. Tras un hiato de siete años, Gabriel regresó con la puesta en escena para el Domo del milenio, en Londres, llamada "Ovo", en el 2000; la música para la película "Rabbit Proof Fence" el 2001 y finalmente su disco "Up", de éxito menor. También colaboró en el año 2004 con el tema central del juego Myst IV: Revelation, con "Curtains", cara B del single "Big Time" procedente del álbum So.
En los inicios de su carrera solista, Gabriel se negó a ponerle títulos a sus discos, considerándolos más bien ejemplares de una revista. Sólo la presión del sello distribuidor en Estados Unidos puso un título en el cuarto disco ("Security") y lo obligó a ponerle títulos a sus discos desde el quinto (So). Para identificarlos se suele recurrir al número de orden o a detalles de la carátula; en realidad existe un tácito acuerdo entre todos los fans para llamar al primero, segundo y tercer discos como Car, Scratch y Melt respectivamente. - - Peter Gabriel tiene dos hijas de su primer matrimonio, Melanie y Anna, y un hijo, Ralph Isaac, del segundo. Melanie fue cantante de apoyo en el tour Growing Up, y está iniciando una carrera solista. Anna realizó la película Growing up on tour: a family portrait.
Peter Gabriel es uno de los fundadores de On Demand Distribution (OD2) y co-fundador con Brian Eno de MUDDA, "magnificent union of digitally downloading artists".
En la década de los 80 fue pionero en la fusión con todo tipo de músicas étnicas y no es extraño encontrar en sus temas percusiones de absoluta inspiración africana, y guiños a otras culturas. Sobresaliente en ello resulta su álbum Passion.
De hecho la figura de Peter Gabriel se encuentra estrechamente ligada a los festivales WOMAD, y su éxito con el álbum So le permitió fundar la discográfica Real World que ha permitido grabar discos y difundir su música a autores de todos los lugares de la tierra.
Más allá de tener la mera condición de músico, Peter Gabriel ha estado comprometido a lo largo de casi toda su carrera con los problemas sociales más variados, tales como la discriminación en Sudáfrica, haciendo oír su voz a menudo en los foros internacionales. En la actualidad colabora con el movimiento que pretende el reconocimiento de los derechos a los simios.

Discografía


* 1977 Peter Gabriel (I, coche mojado por la lluvia) #7 UK, #38 US
* 1978 Peter Gabriel (II, rasguño) #10 UK, #45 US
* 1980 Peter Gabriel (III, cara derretida) #1 UK, #22 US
* 1982 Peter Gabriel (IV, conocido como Security en EEUU) #6 UK, #28 US
* 1983 Peter Gabriel Plays Live (en vivo) #8 UK, #44 US (existen dos versiones en CD, una completa y una de highlights)
* 1985 Music by Peter Gabriel from the Film "Birdy" (banda sonora de "Alas de Libertad" de Alan Parker) #162 US
* 1986 So #1 UK, #2 US
* 1989 Passion: Music for The Last Temptation of Christ (banda sonora de la película de Martín Scorsese) #29 UK, #60 US
* 1990 Shaking the Tree (best of 1976-1990) (recopilación) #11 UK, #48 US
* 1992 Us #2 UK, #2 US
* 1992 Revisited (best of 1976-1992) (recopilación)
* 1994 Secret World Live (en vivo 1993) #10 UK, #23 US
* 2000 Ovo
* 2002 Long Walk Home: Music from the Rabbit-Proof Fence
* 2002 Up #11 UK, #9 US
* 2003 Hit (recopilación) #29 UK, #100 US
* 2008 WALL-E (Banda sonora de la película del mismo nombre) (sólo participa con la canción "Down to Earth").
* 2008 Big Blue Ball
* 2010: Scratch My Back.
Fuente: Wikipedia

domingo, 7 de marzo de 2010

Johnny Hates Jazz




Johnny Hates Jazz, banda británica de música pop de los los años 1980 y 1990, cuyo mayor éxito internacional fue su canción "Shattered Dreams" de 1987.
Johnny Hates Jazz se formó en 1986, siendo integrado por Clark Datchler (voz, piano), Calvin Hayes (teclados) y Mike Nocito (bajo). El nombre viene de un amigo de ellos que odiaba el jazz. Aunque sólo contaba con 22 años, Datchler era algo experimentado, pues era hijo de un saxofonista de un grupo de jazz y ya había lanzado algunos singles como solista en 1984. Además, el grupo ya había sacado un single llamado "Me And My Foolish Heart", grabado en RAK Records, a comienzos del año de la formación. A fines de ese año, los 3 músicos firmaron un contrato con el sello Virgin.
Los comienzos de 1987 se caracterizaron por la grabación de sus primeras producciones en el sello, saliendo en abril su single "Shattered Dreams" que llegó a los más altos lugares del chart britránico y norteamericano y del Billboard. En 1988 salió el álbum Turn Back the Clock, que también tuvo lugar destacado.
En medio de ese éxito, Datchler se sale del grupo, dejando a Nocito y Hayes sin cantante. Su reemplazo sería Phil Thornalley, quien había producido el exitoso álbum debut y años antes había sido bajista de The Cure.
Después de lanzamientos de singles y un accidente en que Hayes resultó muy afectado, en 1991 sale el último y poco aclamado álbum Tall Stories . La banda se separa después de eso, y dos años después saca un recopilartorio llamado The Very Best Of Johnny Hates Jazz.
Según la nueva página web dedicada a Johnny Hates Jazz, la banda se está reformando, con Nocito, Hayes y Danny Saxon, un nuevo vocalista, puesto que Datchler se había negado por considerarlo algo del pasado. Sin embargo Datchler les deseó suerte.
El concierto de regreso se hizo en Somerset, Inglaterra el 17 de noviembre del 2007. Una gira continuará para Mayo del 2008.

Discografía

Álbumes:

* Turn Back The Clock (Virgin, 1988)
* Tall Stories (Virgin, 1991)

Compilatorios:

* The Very Best Of Johnny Hates Jazz (EMI, 1993)
Fuente: Wikipedia

miércoles, 3 de marzo de 2010

PHIL COLLINS







Playlist

1 - In the air tonight
2 - One more night
3 - Long long way to go
4 - I Wish It Would Rain Down
5 - If Leaving Me Is Easy
6 - Separate Lives
7 - True Colors
8 - Hold on to my heart
9 - Another day in paradise
10- Easy Lover
11- Don't lose my number
12- Heatwave
13- Against All Odds (Take A Look At Me Now)
14- Do you remember?
15- This must be love
16- Two hearts
17- Can´t Stop Loving You
18- A groovy kind of love
19- All of my life
20- You'll be in my heart
21- Something happened on the way to heaven
22- Sussudio
23- Take Me Home
24- I Missed Again
25- You can't hurry love
26- I Dont Care Anymore
27- You Know What I Mean

Philip David Charles Collins (n. 30 de enero de 1951 en Chiswick, Londres) es un cantante, compositor, baterista, pianista y actor británico y uno de los personajes más activos y de mayor éxito de la música rock.
Collins ha liderado el Billboard Top 100 americano como vocalista en ocho ocasiones entre 1984 y 1989, siete como solista y uno con Genesis.
Sus canciones a menudo tratan de amores perdidos, temas personales y sobre el consumo de drogas. Según datos de Atlantic Records (de 2002) las ventas correspondientes a su carrera en solitario han alcanzado los 150 millones de discos en todo el mundo.
La primera grabación de Collins fue como baterista de Flamming Youth. en 1969 (junto a Ronnie Caryl, Brian Chatton y Gordon "Flash" Smith). "Ark 2" estaba inspirado en el reciente interés de los medios por la Luna. No tuvo mucho éxito comercial a pesar de las críticas positivas (Melody Maker lo destacó como el álbum "Álbum Pop del Mes"). Después de un año de gira, las tensiones dentro de la banda y la falta de éxito comercial terminaron por disolver el grupo.
En 1970, Collins respondió a un anuncio clasificado de Melody Maker donde se buscaba "... un baterista sensible a la música acústica, y un guitarrista de acústica de doce cuerdas". La audición se produjo en la casa de los padres de Peter Gabriel y consistió en tocar algunas pistas del segundo álbum del grupo, Trespass (1970). Como Collins llegó temprano, pudo memorizar las piezas escuchando a los demás. Un año más tarde sacarían su tercer álbum, "Nursery Cryme". Phil Collins se encargaría de la batería, la percusión y las voces secundarias (voz principal en "For Absent Friends") los cinco años siguientes.
En 1974, mientras Genesis grababa el álbum "The Lamb Lies Down on Broadway", Brian Eno necesitó de un baterista para su "Another Green World". Collins fue enviado como pago al trabajo de Eno en la banda.
En 1975, Gabriel abandonó el grupo para realizar sus proyectos en solitario. Después de la infructuosa búsqueda de un sustituto Collins se convirtió en la voz principal. El primer álbum de esta nueva etapa fue "A Trick of the Tail" (1976), que alcanzó al tercer puesto en las listas del Reino Unido.
En marzo de 1996, después de 26 exitosos años con Genesis, Collins decide abandonar amistosamente la formación para dedicar más tiempo a su carrera como solista y a su familia.
Desde 1981 desarrolló su carrera en solitario paralela a la de su trabajo con Genesis. . Su primer álbum en solitario, "Face Value" (1981), reflejaba la ruptura de su primer matrimonio, con canciones como "If Leaving Me is Easy" e "In the Air Tonight".
"Hello, I Must Be Going" (1982) fue otro disco que alcanzó gran popularidad y del cual se extrajo un sencillo, "You Can’t Hurry Love", que se situó en el primer puesto de las listas de ventas británicas. También alcanzó gran éxito internacional el álbum "No Jacket Required" (1985).
Otros títulos a destacar en su discografía son: "...But Seriously" (1989), "Both Sides" (1993), "Dance Into the Light" (1996) y "Testify" (2002). Su tema para la película Contra todo riesgo (1983, Taylor Hackford) fue número uno en Estados Unidos.
Su capacidad como actor se puso de nuevo de manifiesto con su interpretación del papel principal de la película "Buster, el robo del siglo" (1988, David Green), con la que ganó un premio Grammy por la canción "Two Hearts".
Posteriormente ha centrado su actividad creativa en la composición de bandas sonoras, como la de la película "Tarzán" (1999) y la de "Hermano Oso" (2003), ambas producidas por la Disney.
Su último álbum de estudio es "Testify", del año 2002. Este mismo año se reúne con sus ex compañeros de Genesis, Tony Banks y Mike Rutheford, después de 15 años de separación e inicia con ellos una gira por Europa y los Estados Unidos.

Discografía en solitario

Álbumes de estudio

* 1981: Face Value
* 1982: Hello, I Must Be Going!
* 1985: No Jacket Required
* 1987: 12"Ers
* 1989: ...But Seriously
* 1990: Serious Hits Live!
* 1993: Both Sides
* 1996: Dance Into the Light
* 1998: Hits
* 1999: Tarzán: An Original Walt Disney Records Soundtrack
* 2002: Testify
* 2003: Brother Bear (banda sonora de la película)
* 2004: The Platinum Collection
* 2004: Love Songs: A Compilation... Old and New
Fuente:Wikipedia

domingo, 21 de febrero de 2010

ERIC CARMEN





Eric Carmen es un cantante y compositor estadounidense nacido el 11 de agosto de 1949 en Cleveland (Ohio)
Entre 1970 y 1974 fue lider del grupo musical The Raspberries. Su mayor éxito solista lo logró con el disco All by myself, que vendió más de un millón de copias y permaneció tres semanas en el segundo puesto de la lista Billboard, en 1976. En la década del ´80 tuvo otros dos éxitos: los temas Almost Paradise (que fue banda sonora de la película Footloose) y Hungry Eyes, tema incluído en la película Dirty Dancing.

Álbums


* Eric Carmen (1975)
* Boats Against the Current (1977)
* Change of Heart (1978)
* Tonight You're Mine (1980)
* Eric Carmen (1984)
* The Best of Eric Carmen (1988)
* Definitive Collection (1997)
* I Was Born to Love You (2000)

Singles

* "All by Myself" (1975)
* "Never Gonna Fall in Love Again" (1976)
* "Sunrise" (1976)
* "She Did It" (1977)
* "Boats Against the Current" (1977)
* "Marathon Man" (1977)
* "Change of Heart" (1978)
* "Haven't We Come a Long Way" (1978)
* "End of the World" (1978)
* "It Hurts Too Much" (1980)
* "All for Love" (1980)
* "Foolin' Myself" (1980)
* "I Wanna Hear It from Your Lips" (1984)
* "I'm Through with Love" (1984)
* "The Rock Stops Here" (1986)
* "Hungry Eyes" (1987)
* "Make Me Lose Control" (1988)
* "Reason to Try" (1989)
* "My Heart Stops" (1991)

Fuente: Wikipedia y Last fm

sábado, 20 de febrero de 2010

Richard Sanderson



Nacido en Inglaterra, con un padre escocés tocando la batería y una madre francesa tocando el acordeón, se inspiró desde muy jóven amando la música y convirtiéndose en músico.
Comienza a tocar música clásica en el piano a los cinco. A los quince años, estudia guitarra y dos años más tarde se convierte en el organista de una banda de rock local. Tres años más tarde se convierte en el pianista oficial de Nancy Hollaway y David Christie.
A los veintiún años forma su propia banda y toca en los grandes hoteles de todo el mundo. Luego viaja a los Estados Unidos y toca con diferentes bandas, mientras estudia armonía y orquestación en el Berkley College of Music.
A los veinticinco años regresa a Inglaterra y fue contratado por el estudio de grabación Trident. Allí conoce al famoso compositor de cine, Vladimir Cosma y es seleccionado para realizar el tema principal de la película de gran éxito "La Boum" conla introducción de Sophie Marceau.
La canción "realidad" de la película "La Boum" se convierte en N ° 1 en quince países. Y vende ocho millones de copias en toda Europa y Asia. Seguido por "She's a Lady," Your Eyes "," When the night comes ", etc
A los treinta y cinco años, comienza a trabajar en música para películas y se convierte en el compositor oficial de Daniel Costelle un famoso director de numerosos documentales históricos (La Victoire en Couleurs, nominada a un premio Emmy en 1995 como mejor película extranjera)
Compone para la famosa diva Barbara Hendricks, y produce algunos álbumes de música judía. La belleza de estas canciones de Shabat lo inspira a grabar algunas de ellas en inglés con orquestaciones modernas. Ese álbum, "Visiting the testament", es su último trabajo.


REALITY - Super balada muy escuchada aquí en Argentina. Espero que les guste...




GO ON FOREVER



SHE LOVES ME AGAIN

miércoles, 3 de febrero de 2010

SEAL




Seal Henry Olusegun Olumide Adeola Samuel (Londres,19 de febrero de 1963) es un músico, cantante y compositor británico. Entre sus mayores éxitos destaca la canción Kiss from a Rose, banda sonora de la película Batman Forever, por la cual recibió tres premios Grammy en 1995.
Hijo de padres nigerianos, Seal pasó sus primeros cuatro años de vida con sus padres adoptivos, Frank y Barbara, en Romford, Essex, hasta que su madre biológica lo recuperó. Dos años después su madre regresó a Nigeria dejando al pequeño Seal al cuidado de su padre, un hombre violento que trabajaba como bombero en Paddington, distrito de la City of Westminster, en el centro de Londres, donde Seal creció.
Obtuvo un diploma en Arquitectura y trabajó en varios proyectos en el área de Londres, antes de hacerse cantante profesional.
A pesar de que ha habido especulaciones sobre los cicatrices en su rostro, se sabe que son producto de una enfermedad conocida como Lupus que el cantante ha padecido desde joven.
Está actualmente casado con la modelo alemana Heidi Klum con quien tiene 3 hijos (Leni, Henry y Lou Sulola Samuel).

Discografía

Álbumes de estudio


* 1991 Seal (ZTT/Sire Records) #1 Reino Unido
* 1994 Seal (ZTT Zang Tuum Tumb) #1 Reino Unido, #15 EUA, #25 Alemania
* 1998 Human Being (Sire Records) #44 Reino Unido, #22 EUA, #24 Alemania
* 2001 Togetherland no lanzado
* 2003 Seal (2003 album)|Seal IV (Sire Records) #4 Reino Unido, #3 EUA, #5 Francia, #2 Alemania
* 2004 Best 1991-2004 (Warner Bros. Records) #27 Reino Unido, #2 Alemania, #47 EUA
* 2007 System (Warner Bros. Records) #37 Reino Unido, #30 EUA
* 2008 Soul

Singles

Año - Single
1990 "Killer" (Adamski & Seal)
"Crazy"
1991 "Future Love Paradise
"The Beginning"
"Killer (Remix)"
1992 "Violet"
1994 "Prayer for the Dying"
"Kiss from a Rose"
"Newborn Friend"
1995 "I'm Alive"
1996 "Don't Cry"
1997 "Fly Like an Eagle"
1998 "Human Beings"
"Latest Craze"
1999 "Lost My Faith"
2001 "This Could Be Heaven"
2002 "My Vision" (Jakatta participación Seal)
2003 "Get It Together" (participación Jermaine Dupri)
"Love's Divine"
2004 "Waiting For You"
"Walk On By"
2005 "Killer 2005"
2006 "A Father's Way"
2007 "Amazing"
2008 "The Right Life"
"I Wish - feat.DMX"